Ocho proyectos que permiten perfeccionar las técnicas básicas del acrílico. Bodegones, paisajes rurales y marinas le ayudarán a asimilar las enseñanzas de este libro. Cada lección está acompañada de consejos, destacados gráficamente para que resulte fácil consultarlos.

Atril es una colección para que todas aquellas personas que se sienten atraídas por la pintura pero que nunca se han iniciado en ella pierdan el miedo y decidan ponerse a pintar. Su diseño, claro, sencillo y limpio acompaña a la perfección a su contenido. Cada una de las explicaciones se ciñe exactamente a las imágenes que aparecen en las páginas y se incluyen fotografías parciales de cada uno de los modelos para que el lector sepa en cada momento qué detalle del mismo se está resolviendo.

Esta obra muestra al pintor novel las grandes posibilidades creativas de la pintura, en este caso a través de un medio tan clásico como la acuarela. Se explican con detalle todas las técnicas de este medio, permitiendo descubrir un rico campo de experimentación donde los materiales, los aplicadores y los procedimientos generan resultados variados y sorprendentes

Atril Óleo es una innovadora propuesta para aprender a pintar la óleo. Su didáctica amena, visual y efectista hace de él una herramienta imprescindible para aprender y disfrutar de la pintura al óleo.
Su formato práctico u novedoso en forma de atril tiene dos posiciones: una, que permite la lectura continua de las dos páginas y otra, diseñada para facilitar el paso a la práctica.

Bloc de dibujo y pintura es una auténtica guía visual de pintura creativa que pretende aportar nuevas ideas y nuevas formas de pintar a través de modelos de gran fuerza, belleza y muy sugerentes. Su gran interactividad pretende revolucionar la didáctica que hasta el momento seguían los métodos de dibujo y pintura, otorgándole mayor protagonismo al lector y permitiéndole moverse con libertad por el libro y adaptarlo a su forma personal de aprender a pintar.

A través de multitud de imágenes, ejemplos y ejercicios paso a paso, de estilos diversos, el lector descubrirá el atractivo de la pintura al pastel, el procedimiento artístico que aún hoy sigue gozando del favor de profesionales y aficionados

Se trata de una obra dirigida a personas con escasos o ningún conocimiento en pintura en la que se le explican los distintos modos y estilos para pintar la figura humana. El libro tiene un objetivo esencialmente didáctico. Cómo en los demás títulos, se divide en dos partes, una mitad sobre teoría y técnica, y una segunda, práctica, de cómo pintar la figura humana. En la primera parte, denominada en este título “La comprensión de la figura” se muestran las distintas técnicas, consejos y trucos para que el lector aprenda como debe esbozar y construir la figura, en especial con el uso de la mancha, una forma fácil de abordar el tema para los principiantes. En la segunda parte, de práctica se enseña, con ilustraciones paso a paso, el desarrollo de distintos ejercicios con ejemplos variados y de diferente dificultad. Un apartado denominado “El trabajo de los alumnos” muestra los trabajos sobre el tema desarrollado por otros pintores principiantes.

Bloc de dibujo y pintura es una auténtica guía visual de pintura creativa que pretende aportar nuevas ideas, nuevas formas de pintar a través de modelos de gran fuerza, belleza y muy sugerentes y ampliar sus conocimientos desarrollando su creatividad personal. Su gran interactividad pretende revolucionar la didáctica que hasta el momento seguían los métodos de dibujo y pintura, otorgándole mayor protagonismo al lector y permitiéndole moverse con libertad por el libro y adaptarlo a su forma personal de aprender a pintar.

Este cuaderno, al igual que los demás de la colección, ofrece una serie de ejercicios donde el lector puede observar a lo largo de una serie de pasos la evolución del trabajo. A partir de aquí puede ensayarse las diferentes técnicas que en cada ejercicio se muestran. El presente título, dedicado exclusivamente a la pintura acrílica, contiene ejercicios de distintos temas, los cuales se citan a continuación: Paisaje urbano, Retrato sentado, Naturaleza muerta, Interior intimista, Apunte de paisaje, Bodegón con reservas, Barcas y mar, Desnudo femenino, Pintura rápida (bodegón), Composición sin modelo, Retrato sentado, Bodegón con flores.

El acrílico es el medio pictórico más moderno. Nacido a comienzos del siglo xx, en un principio sólo fue utilizado y apreciado por pintores de vanguardia. Una primera parte del libro explica estos inicios experimentados por jóvenes artistas, siendo en la actualidad un medio plenamente aceptado. Una segunda parte explica las características técnicas de esta pintura, sus presentaciones, los soportes, pinceles que se utilizan y los aditivos que se emplean. La tercera y cuarta parte se dedican tanto a las posibilidades de aplicación como a las técnicas de pintado. La pintura acrílica, que se caracteriza por su rápido secado aúna la espontaneidad del trabajo al agua (como la acuarela) y la plasticidad del óleo, permitiendo además la inclusión de otras materias y el logro de muchos efectos. Todo ello hace que la pintura acrílica sea muy versátil en su utilización, lo cual permite múltiples posibilidades artísticas. La última parte del libro se dedica al trabajo pictórico. A partir de distintos temas (paisaje, bodegón, marina, retrato…) se ofrecen ocho ejemplos de aplicación de la pintura acrilica empleando distintas técnicas explicadas en las páginas precedentes.